瑞士巴塞尔艺术博览会(Art Basel)(以下简称为“巴塞尔艺博会”),作为全球前史悠远持久、位置重要的世界艺术博览会之一,已有54年的前史。
6月11日至16日,285家画廊带着他们的保藏、展品和愿望,再一次来到瑞士巴塞尔这个小城的Messe会展中心,而这座充溢中世纪风情的小城,也在短短一周的时间里爆发出了极大的艺术魅力。本年的巴塞尔艺博会将为艺术经销商、保藏家以及艺术家带来哪些新启示和新风向?
巴塞尔艺博会的“无限”(UNLIMITED)展区是一个致力于大型项目的独立展览单元,为参展商供给了一个展示留念性设备、巨型雕塑、岩画、归纳相片系列和大型视频投影的渠道。由圣加仑艺术馆馆长乔瓦尼·卡米恩策划,这一行动奇妙地打破了艺术表达与观众参与之间的边界。本年的“无限”单元,展示出了极为丰厚、多元且具有着激烈视觉冲击的当代艺术,是整个艺博会的亮点地址。
日本艺术家盐田千春为“无限”展区特别发明了一件名为《延伸线》的巨大设备,其间悬挂的红绳像红雨相同从天花板上滴落,洒在艺术家手上的青铜铸件上。线中分布着散落的白纸,就像天空中的一群鸟。与她的大部分艺术著作相同,盐田在这件艺术著作中探讨了深入的个人主题,反思了她作为癌症患者的“苦楚、惋惜和高兴”的阅历。
盐田千春在“无限”单元展出的著作《延伸线》 图片:巴塞尔艺博会官方媒体包
草间弥生的《巴望南瓜的爱,我心中的爱》是她标志性风格的一个杰出比如:一个巨大的青铜南瓜,上面装修着共同的圆点。这件著作是她2023年系列的一部分,将南瓜变成了一种崎岖的、简直是超现实的方式。草间弥生的著作在微观和微观之间架起了桥梁,约请观众从多个视点参与雕塑,提醒空间和方式的动态相互作用。作为波普艺术和极简主义的核心人物,草间弥生的最新著作连续了她对有机形状和图画的探究,供给了深度沉溺和视觉上诱人的体会。
草间弥生在“无限”单元展出著作《巴望南瓜的爱,我心中的爱》 图片:巴塞尔艺博会官方媒体包
山姆·福尔斯的《从春天到秋天》是一件宽广的设备绘画,经过时节的改变捕捉大天然的时间短之美。福尔斯运用天然材料和工艺,记载了时间的消逝以及随之而来的色彩和纹路的奇妙改变。这个设备约请观众反思生长和衰落的循环,着重日子和艺术的时间短性。福尔斯的著作弥合了天然世界和艺术表达之间的距离,发明了一个冥想空间,鼓舞深思和赏识构成咱们存在的转瞬即逝的时间。
2024巴塞尔艺博会“无限”单元展示了艺术范畴的多样性和立异性,让人们得以一睹这些发人深思的著作。
本届巴塞尔艺博会展馆广场的最大亮点是艾格尼丝·丹尼斯的《向麦田问候——对立2024版》。这个巨型设备参阅了艺术家在20世纪80年代标志性的同名大地艺术著作,将在整个夏天展出。
2024巴塞尔艺博会主展馆门前,艾格尼丝·丹尼斯的著作《向麦田问候——对立2024版》
一起,由斯蒂芬妮·赫斯勒从头构思规划的巴塞尔大街展线体系极为精彩,将展览场所与莱茵河连接起来,并经过特定地址的设备和扮演改造了城市空间。探讨了交易、全球化和生态过程中的转型和拱起。赫斯勒的规划将22个公共艺术项目织造在一起,包含商铺、酒店、餐厅和其他日常空间,展线大街从巴塞尔展览中心一向延伸到河滨,将城市的新部分与老城区连接起来。参观者在巴塞尔城中散步之时,即可在店面和大街不经意间邂逅艺术品,完结共同的艺术体会。
其间,多米尼克·冈萨雷斯-福斯特与作家保罗·B·普雷西亚多协作发明的雕塑《留念立刻就要降临的外星人》交融了前史参阅和未来主义的估测,由两组对称的淡粉色和芥末黄色金属管组成,它们向天空扩展和曲折。雕塑的圆形向勒·柯布西耶的“模块”(The Modulor)问候——这是一种运用人体比例来发明调和修建的丈量体系。
尼娜·卡内尔和罗宾·沃特金斯的视频著作《动力预算》安装在通往博览会下方沙坑的曲折轿车坡道内,要点介绍了雌性鸵鸟茸毛在无尘轿车制作环境中的运用。该视频展示了一辆轿车在减速的传送带上行进,探讨了物质能动性及其能量学的循环。
斯蒂芬妮·科米朗展出了设备《寻觅生命》,将菲律宾船员和他们作业的货船的航线以及蝴蝶的迁徙形式联系起来。这是一个窗户上的纺织品设备,选用菲律宾传统技能制成。周围则是从马来西亚、菲律宾等东南亚国家进口到瑞士的鲜花,这些鲜花已成为盛行的室内装修植物。
斯蒂芬妮·科米朗著作《寻觅生命》在公共空间展出 图片:巴塞尔艺博会官方媒体包
丽莎·卢在2005年发明的设备著作《安全围栏》,是一个用铁丝和玻璃珠制成的监狱围栏复制品,为此她从20名祖鲁族妇女那里寻求了协助。这部著作是对后种族隔离时期南非的反思,一方面探究了铁丝网围栏的压榨性内在,另一方面也探究了寻求自在的人性化行为。
2024巴塞尔艺博会可谓盛况空前,约有91000名参观者参与了展会,高于2023年的82000人,共有来自40个国家和地区的285家参展商参与。来自世界各地的私家保藏家和来自250多家博物馆和组织的策展人和代表到会了本年的展览,如巴黎蓬皮杜中心、香港M+博物馆、波士顿美术博物馆、纽约大都会艺术博物馆等,阵型适当奢华,简直包含了当今艺术界全部重要的艺术组织。
值得注意的出售记载包含豪瑟沃斯画廊推出的阿希尔·高尔基于1946至1947年间发明的纸上著作《无题·灰色绘画》(田园),以创纪录的1600万美元价格售出。这家画廊还以400万美元的价格将珍妮·霍尔泽的赤色花岗岩长凳卖给了一家亚洲博物馆。菲利普·古斯顿的大型画作《订单》以1000万美元的价格出售,佐治亚·欧姬芙安静的白色月亮景象《天空与月亮》以1350万美元的价格出售,而2018年时,它仅以350万美元的价格拍出。
此外,老牌画廊如大卫·卓纳、佩斯、白立方、利森等画廊品牌都获得适当不俗的出售成果。本年巴塞尔艺博会的许多数字证明了:艺术商场曾经在 2023 年阅历了低迷的一年,总出售额同比下降4%,至650亿美元。2024年的艺术商场将稳步康复,乃至有望立异高。此外,而女人艺术家在艺术商场中的位置和比例越来越大。
比较另一个世界艺术盛事——威尼斯双年展,咱们在巴塞尔艺博会上能看到更为多元、更为丰厚的艺术表现方式。它简直包含了关于当代艺术的全部,而不单单是一个展示财富、眼光和档次的场所。■
《我国美术报》艺术中心内设美术馆、贵宾接待室、会议室、茶馆、视频录播室,背靠我国国家画院,面对三环,功用完全、设备完善,诚邀您到此举行艺术展、品鉴会、研讨会等活动。
上一篇:重庆冠军赛:国乒队员场所习惯操练大胖坐围栏歇息梦鱼对练
下一篇:黄金弱网